Après avoir vu la production Paramount Theatre de La Petite Sirène - un spectacle de surf et de gazon tout à fait magnifique qui fait honte à la plupart des autres versions de la comédie musicale Disney - vous pourriez bien être tenté de renommer le spectacle, Le Roi Lion (et Reine) de la mer.
'LA PETITE SIRÈNE'
Hautement recommandé
Lorsque: Jusqu'au 15 janvier 2017
Où: Théâtre Paramount, 23 E. Galena Blvd., Aurora
Des billets: 47 $ - 59 $
Info: http://www.ParamountAurora.com
Durée: 2 heures et 25 minutes, avec un entracte
Avec sa distribution exceptionnelle, son superbe orchestre, sa mise en scène et sa chorégraphie infiniment imaginatives d'Amber Mak, ses envolées merveilleuses et ses plongeons profonds de fantaisie - y compris les marionnettes, les ballets aériens (et Ariel), les décors époustouflants du magistral Jeffrey D. Kmiec, des costumes séduisants de Theresa Ham et une palette de couleurs qui va de la mer profonde aux teintes du ciel élevé - le spectacle n'est que la dernière preuve de pourquoi, en un peu plus de cinq ans, la série Broadway de Paramount a non seulement été capable de transformer Aurora en une ville où règnent les arts du spectacle, mais où un théâtre l'emporte sur un casino comme moteur économique majeur. Et ce moteur ne fait que se renforcer.
Mais revenons à une autre sorte de conte de fées - l'histoire de jeunes amants qui défient les destins que leur ont légués leurs pères, qui franchissent les frontières liées aux espèces pour le faire, et qui rencontrent toutes sortes de défis (y compris une pieuvre sorcière) le long de la manière.
Basée sur le film de Disney de 1989, la comédie musicale est enracinée dans l'histoire de Hans Christian Andersen sur une sirène qui rêve de vivre dans le monde au-dessus de la mer et est prête à sacrifier son bien le plus précieux - la belle voix chantée qu'elle a héritée de son défunt mère - afin d'être avec le prince amoureux de la mer dont elle sauve la vie lors d'une tempête. Et il contient un beau livre de Doug Wright (dont le spectacle le plus récent est War Paint), et une belle partition pleine d'esprit (tout du reggae et du calypso au pur Broadway) initialement écrite pour le film par Alan Menken (musique) et Howard Ashman (paroles, avec des ajouts par Glenn Slater).
La production Paramount, dont le tirage a été prolongé avant même son ouverture, sort le grand jeu. Mais ce qui est le plus impressionnant ici, c'est que les acteurs sont si forts qu'ils ne sont que renforcés - jamais dépassés - par les effets spéciaux extraordinaires.
Kari Yancy utilise sa voix puissante et pleine d'émotions pour incarner la sirène agitée, Ariel (avec de belles interprétations de The World Above et Part of Your World), mais c'est son travail époustouflant sur les fils - alors qu'elle nage sous la mer à sa surface - qui restera gravé dans la mémoire. (L'effet est richement renforcé par les projections de Mike Tutaj et l'éclairage pictural de Jesse Klug.) Et comme le prince Eric, qui n'a aucun désir de devenir roi, et préférerait de loin être un marin, Devin DeSantis utilise sa voix superbe, son jeu d'acteur fervent, facile grâce et beauté pour conjurer un prince de substance et de charme.
Mais il n'y a pas non plus un seul personnage secondaire qui ne laisse pas une impression vive. En tant que père d'Ariel, le roi Triton, Evan Tyrone Martin suggère habilement la rage qu'il ressent envers les humains qu'il croit responsables de la mort de sa femme bien-aimée. Dans le rôle de Sebastian, le crabe rouge betterave désigné pour être le protecteur d'Ariel, le marionnettiste Jonathan Butler-Duplessis fait beaucoup rire. Il en va de même pour George Keating, qui passe du tuteur du prince Eric au chef Louis, un Français qui a le goût de pirater et de faire bouillir les poissons. Et pour le mal pur et délicieux, il y a Christina Hall, comme Ursula, cette sorcière de la mer d'une pieuvre qui nourrit un long ressentiment contre son frère, Triton, pour avoir volé le royaume. Elle est servie par l'anguille électrique Flotsam (Adam Fane) et Jetsam (John Adam Keating).
Michael Ehlers dans le rôle de Scuttle, la mouette à la voix rapide et le petit flet (le très attachant Ricky Falbo, qui alternera avec Murphy Byrne) se sont également adroitement liés à leurs marionnettes (les conceptions enchanteresses de Jesse Mooney Bullock). Quant aux six sœurs jalouses d'Ariel (Ciera Dawn, Megan E. Farley, Allyson Graves, Mallory Maedke, Zoe Nadal et Haley Jane Schafer), ce sont des huées à la voix puissante qui peuvent ceinturer et saboter avec les meilleurs d'entre elles.
La vision à grande échelle de Mak pour le spectacle, combinée à son contrôle magistral de la narration, ne pourrait pas être plus formidable car elle veille à ce que chaque effet spécial et connexion humaine essentielle soient à la fois magiquement électriques et réels. Et la puissance du grand orchestre du spectacle, dirigé par Tom Vendafreddo, génère ses propres orages.
Le public lors de l'ouverture de dimanche était rempli de minuscules sirènes (et d'un bon nombre de sirènes aussi), dont beaucoup ont profité de l'entracte pour poser sur le rocher géant installé dans le hall pour des séances de photos. En tant qu'expérience fondamentale du théâtre en direct, il serait difficile de surpasser cette petite sirène.
Pa: