Tout comme une barre chocolatée à l'extérieur et aux biscuits à l'intérieur, Charlie et la chocolaterie a toujours été une arme à double tranchant. Il le reste dans la version musicale 2017 du roman pour enfants classique de Roald Dahl en 1964. Un instant, le public est joyeusement en train de chanter en masse à travers un yodel. Le suivant, le yodeler en chef sur scène a été envoyé sur une ligne d'Oompa Loompas brandissant une hache chargée de le découper en pépites de fudge. Charlie a toujours été une histoire de massepain et de meurtre à parts égales.
Créé par le libraire David Greig, le compositeur et parolier Marc Shaiman et le parolier Scott Wittman (avec des chansons de la version cinématographique de 1971 de Leslie Bricusse et Anthony Newley), Charlie and the Chocolate Factory traverse la dualité pour un effet doux.
Passons aux Oompa Loompas, d'accord ? Ce sont des affaires délicates. Dans le livre, ils sont décrits comme des pygmées de l'Afrique la plus profonde. Dans le film de 1971 (mettant en vedette Gene Wilder dans le rôle du bonbon Willy Wonka), ce sont de petites personnes avec des visages de la teinte de Flaming Cheetos six mois après leur date de péremption. Dans le film de 2005 (avec Johnny Depp dans le rôle de Willy), les Oompa Loompas étaient tous joués par un seul acteur.
'Charlie et la chocolaterie'
1⁄2
Quand : jusqu'au 21 octobre
Où : Théâtre Oriental, 24 W. Randolph
Billets : 27 $ – 95 $
Informations : BroadwayinChicago.com
Durée : 2 heures et 30 minutes, dont un entracte
Aucune de ces options ne fonctionnerait dans une comédie musicale contemporaine. Entrez le créateur de marionnettes Basil Twist, dont la ligne de choeur de marionnettes d'Oompa Loompas arrête le spectacle, chantant joyeusement oompa loompa doompety doo tout en brandissant des couperets et des sourires sportifs qui se transforment en rictus maniaques pendant qu'ils regardent de mauvais enfants rencontrer des fins horribles. Comme une grande partie de la comédie musicale dirigée par Jack O'Brien, les Oompa Loompas sont vraiment drôles, vraiment dérangeants et de très bons danseurs. Créer des danses pour les humains est déjà assez difficile. Vous proposez un numéro de robinet à passage intégral pour les marionnettes ? Remerciez le chorégraphe Joshua Bergasse pour avoir habilement géré les deux.
Charlie sur scène est en deux parties : le premier acte se déroule en dehors des murs de l'usine, alors que nous rencontrons Charlie (soirée d'ouverture d'Henry Boshart, Collin Jeffery et Rueby Wood lors de représentations alternatives) et les enfants qui bénéficieront d'une visite personnelle de l'usine de bonbons. par l'étonnant Willy Wonka (Noah Weisberg). Après l'entracte, nous sommes dans le monde de Wonka, à regarder les jeunes tomber comme les personnages d'un roman de Stephen King. Alors que l'intérieur de l'usine de Wonka est un peu décevant (la conception de la vidéo et de la projection de Jeff Sugg submerge l'ensemble de Mark Thompson), c'est assez bon pour faire avancer les choses.
Le casting d'O'Brien est formidable. Willy Wonka de Weisberg n'est pas un homme gentil, du moins pas pendant les 2,25 premières heures environ de la comédie musicale de 2,5 heures. Il est inconscient de la pauvreté abjecte de Charlie. Il est imperturbable lorsque les organes internes couleur puce d'une petite fille éclaboussent le sol de l'usine. Il aime torturer ses visiteurs avec des décharges électriques. Même lorsque Wonka s'adoucit légèrement dans la scène finale, il est plus Joker que Père Noël. Ce qui est tout à fait exact.
Mais c'est l'affabilité innocente de Boshart en tant que Charlie qui ancre la production. Il est adorable, il peut chanter avec l'intensité d'une barre chocolatée à 120 % de cacao pur et il ne glisse jamais dans la mélasse. Vous l'encouragez tout le long. Les autres enfants vont bien aussi.
En tant qu'Augustus Gloop perpétuellement engorgé, Matt Wood semble tout à fait capable – selon la chanson – de grignoter inconsciemment le teckel de la famille. Brynn Williams fait de Violet Beauregarde, une reine de la pop obsédée par la célébrité, dont la vie entière incarne le pire d'un monde où Heidi Montag peut devenir un nom familier. Jessica Cohen donne à l'impérieuse Veruca Salt les nuances de la gymnaste russe Svetlana Khorkina, après les Jeux olympiques de 2004. Et comme Mike Teavee, Daniel Quadrino est un sociopathe en herbe plus à l'aise dans la réalité virtuelle que dans la réalité.
Le monde de Charlie est sombre mais rempli d'amour. Son père est mort. Sa famille se nourrit de légumes pourris. Grand-père Joe (James Young, fougueux et amusant dans ses souvenirs à la Zelig des combats à Gettysburg et Little Big Horn, entre autres exploits) n'est pas sorti du lit depuis 40 ans. Sa mère (Amanda Rose, dont la voix chaleureuse et la présence éclairée de l'intérieur incarnent l'amour maternel) travaille dans une usine. Mais les Buckets s'aiment énormément, et cela donne à l'histoire un cœur énorme.
La musique de Shaiman trouve le bon équilibre alors que la partition passe de dulcet (Une lettre de Charlie Bucket), à Golden Era MTV (Queen of Pop) à un thrasher cacophonique (Vidiots). Lorsque le Wonka de Weisberg éclate à Candyland, l'effet est doucement envoûtant.
L'équipe de conception d'O'Brien fait un travail délicieux. Thompson, qui fait des costumes ainsi que des décors, habille les Buckets dans des tons de terre; les sels sont tous des paillettes anguleuses et collantes, prouvant que l'argent ne peut pas acheter le goût. Le corps de presse (oui, il y a un corps de presse) est en noir et blanc avec des accents rouges partout.
Ce Charlie est un récit édifiant et un jeu d'aventure. Et cela vous laissera souhaiter que quelqu'un invente les incroyables confections qui rendent la marque Wonka magnifique. Et peut-être ouvrir une école inspirée de Wonka pour les enfants grotesquement inappropriés.
Pa: