Michael McDermott jette un regard critique sur le «Monde» sur un nouvel album
L'auteur-compositeur-interprète de Chicago sort son dernier album, What in the World plus tard cette semaine. Nous avons le flux exclusif.
Rester à la maison pendant des mois pendant une pandémie peut vous rendre fou. Si vous êtes comme l'auteur-compositeur-interprète de Chicago Michael McDermott, cela peut remuer votre âme.
Le musicien de 50 ans a regardé à l'intérieur pendant la quarantaine obligatoire des coronavirus en ce qui concerne son écriture de chansons, complétant What in the World (Pauper Sky Records), son premier album studio complet de nouvelles chansons en deux ans. (Il est prévu pour une sortie le 5 juin, mais avant cela, nous avons le flux exclusif ci-dessous.)
C'est un regard sur la vie que McDermott a vécue : les premiers succès, la descente dans l'alcoolisme, la cure de désintoxication et enfin la rédemption. Ce voyage est capturé sur le rocker complet Contender, l'histoire de quelqu'un qui a survécu à la pluie rock'n'roll.
C'est aussi un témoignage de l'état du monde qui l'entoure, dit-il.
McDermott a produit le nouvel album, une grande partie du matériel écrit lors de ses séances d'écriture du matin, quelque chose qu'il a fait fidèlement dans le cadre de ses six années de sobriété.
Je médite, je fais des trucs de respiration bizarre, puis j'écris. Ensuite, je commence ma journée.
McDermott a été très franc au fil des ans au sujet de sa vie troublée. Il a sorti son premier album 620 W. Surf en 1991. La renommée de MTV a rapidement suivi, tout comme les démons. Sa dépendance à l'alcool et son affinité pour la cocaïne ont rapidement infesté sa carrière et son monde jusqu'à ce que la vie de famille serve finalement de sonnette d'alarme. Être le mari de l'auteure-compositrice-interprète Heather Horton et le fier papa d'une fille (maintenant âgée de 9 ans), a mis McDermott sur une nouvelle voie, fondée sur la sobriété. La famille habite toujours la région de Chicago, dans la maison autrefois occupée par son défunt père.
Après la mort de mes parents, je suis passé par le garage et j'ai trouvé tous mes vieux budgets et contrats pour mon premier album, a déclaré McDermott. Il a coûté 268 000 $. Et je pense que nous avons dépassé le budget ; la vidéo à elle seule coûtait environ 85 000 $. Maintenant, cela ne vous coûte littéralement rien parce que le monstre s'est mangé lui-même. Ce fut un voyage vraiment intéressant.
La chanson titre du nouvel album, enregistrée au Transient Sound de Chicago, est son premier single. C'est une chanson que McDermott appelle un hymne opprimé.
Dans [la chanson titre] il y a Trump, la conduite en état d'ébriété, les jeux d'argent, le vol, l'immigration, l'aide sociale, les milliardaires, la pauvreté, le changement climatique, le racisme, le journalisme, le socialisme, les néo-nazis. J'étais évidemment très préoccupé par [l'état du monde] quand je l'ai écrit, dit McDermott.
Le projet dans son ensemble a des bords de Bob Dylan, John Prine et Bruce Springsteen; les comparaisons l'ont à la fois hanté et inspiré tout au long de sa carrière.
J'avais l'habitude de faire tout mon possible pour éviter ce genre de [comparaisons] naturelles, mais maintenant je ne m'inquiète plus de ces choses. C'est juste dans mon ADN, dit McDermott. Ayant grandi à Chicago, j'ai commencé dans les clubs folk où l'ombre de John Prine se profilait. Il était déjà [à Nashville] au moment où je suis arrivé, mais je serais au Earl of Old Town [on Wells] … ce gamin stupide portant des lunettes de soleil et lisant Allen Ginsberg, et tous ces folks de 30 ans étaient comme, 'Qui est ce gars? Pourquoi pense-t-il qu'il est Bob Dylan ?' [Rires]
Les comparaisons Springsteen-Dylan m'ont d'abord dérangé, mais en vieillissant, je porte fièrement ces influences. Dans la chanson « The Things You Want », j'ai même une fille qui dit : « Est-ce Springsteen ou Dylan que vous citez » – en quelque sorte en s'adressant à l'éléphant [dans la pièce].
L'album est lourd sur la marque de folk/Americana de McDermott, avec un certain retour au bon vieux rock'n'roll. Mais les messages sont pour la plupart profonds et profondément émouvants. Et il y a de l'espoir au milieu de la plus grande tristesse.
En juin 2019, notre neveu s'est suicidé, et deux jours plus tard, sa sœur s'est suicidée, dit McDermott, son ton étant modéré. Nous sommes toujours sous le choc du suicide de Ryan, puis ma sœur a appelé et a dit qu'Erin s'était suicidée. C'était un cauchemar total. Cela a paralysé notre famille de chagrin. Dans « Blue Eyed Barmaid », j'ai fait référence à lui : il a fait deux tournées pendant la guerre, il souffrait du SSPT et cette chanson a été écrite avant sa mort.
L'album leur est dédié à tous les deux.
Les [morts] ont changé la direction de l'album, dit McDermott. La chanson « No Matter What » a ce mantra : « n'abandonnez pas ; vous le valez bien. J'avais besoin de cet espoir pour être là.
Vous pouvez pré-commander What in the World sur www.michael-mcdermott.com/store .
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