Maintes et maintes fois dans Mary Queen of Scots, nous sommes assommés par un message dominant :
Mary Queen of Scots et sa cousine, la reine Elizabeth I, auraient pu trouver un moyen de devenir amis et auraient pu coexister en paix et éviter les rancœurs inutiles et les effusions de sang sans les machinations infâmes de tant de cruels et stupides et cupides et HOMMES myopes.
Maintenant, je ne dis pas qu'il n'y a pas une grande mesure de vérité dans cette affirmation (dans la période du 16ème siècle de l'histoire ainsi qu'aujourd'hui), mais il y a sûrement des moyens plus subtils de faire valoir ce point.
Les hommes sont si cruels, dit un personnage féminin éminent à un moment donné, après avoir vu de multiples exemples souvent sanglants de leur cruauté, au point que nous n'avons vraiment besoin de personne pour énoncer l'évidence.
Il s'agit d'une pièce d'époque impressionnante, hautement stylisée et romancée, basée sur des événements historiques de la fin du XVIe siècle. Les costumes, la scénographie, la cinématographie, la partition : tout est mieux que bien.
Mais malgré les dialogues parfois intelligents et sûrement délibérément anachroniques du formidable scénariste Beau Willimon (Les Ides de mars, la série Netflix House of Cards), la direction compétente de Josie Rourke et les solides performances de Saoirse Ronan dans le rôle de Mary Stuart et de Margot Robbie dans le rôle de la reine Elizabeth. , Mary Queen of Scots apparaît souvent comme abrutie et stagnante.
Le problème insurmontable : pour toutes les scènes artistiques tardives et frustrantes, Mary est en Écosse et Elizabeth est en Angleterre, et leur seule interaction se fait par la correspondance écrite et les messages délivrés par leurs émissaires incompétents et/ou indignes de confiance.
Ainsi, tandis que Mary, féroce, courageuse et à l'esprit indépendant, lutte contre les défis dirigés par des hommes contre son autorité en Écosse, Elizabeth, peu sûre d'elle, indécise et maladive est en Angleterre, demandant constamment à son bras droit peu fiable, William Cecil (Guy Pearce, balancer la perruque) pour obtenir des conseils et s'inquiéter à moitié à mort de son incapacité à produire un héritier. Leurs voyages parallèles ressemblent chacun à la moitié d'un film – mais le film ne se réunit jamais vraiment dans son ensemble.
(Et dans un véritable étirement, un beau mais comiquement stupide, lâche et corrompu les dupe tous les deux. Vraiment? Ils sont tous les deux tombés amoureux de CE gars?)
Ronan est l'un des meilleurs jeunes acteurs de cinéma au monde et elle continue sa série de performances remarquables en tant qu'adolescente mais déjà veuve Mary, qui revient en Écosse après des années en France et prend sa juste place sur le trône - avec un œil également revendiquant également son droit d'aînesse d'être reine d'Angleterre.
De manière rapide, le demi-frère de Mary, le comte de Moray (James McArdle), et le leader protestant John Knox (David Tennant), entre autres, commencent à comploter et à comploter pour abattre Mary. Alors que le Knox unidimensionnel s'élève contre les manières prostituées de Mary, Mary fait preuve d'une grande tolérance, disant à un moment donné à un homme gay dans sa cour qu'il ne devrait jamais s'excuser d'être fidèle à lui-même et d'aimer de la manière dont il est né pour aimer.
Mary bascule clairement. Elle est tout au sujet de la paix, l'amour et la compréhension. Pendant ce temps, John Knox crie à son troupeau que l'Écosse est assiégée par quelque chose de pire que la peste – une femme catholique libre-penseuse en charge !
Pendant ce temps, Margot Robbie continue de nous rappeler qu'elle est plus que des rôles glamour classiques, à la suite sa transformation en Tonya Harding en disparaissant sous des prothèses et du maquillage pour représenter Elizabeth, dont le visage était profondément marqué après avoir failli succomber à la variole. Robbie transmet de manière experte l'ego fragile d'Elizabeth alors qu'Elizabeth s'inquiète (à juste titre) qu'elle pourrait être supplantée par Mary, surtout après que Mary ait donné naissance à un fils.
Et pourtant, il y a une humanité chez Elizabeth, surtout quand elle est touchée par les appels désespérés mais honnêtes de Mary pour que les deux sœurs se rencontrent, seules, sans les comploteurs, pour voir si elles peuvent résoudre leurs différends et se présenter au monde. comme une équipe unie.
Hélas, la rencontre (100 pour cent fictive, mais ce n'est pas grave car il s'agit d'un drame, pas d'un documentaire) entre les deux est enveloppée d'une brume vaporeuse à plus d'un titre, et est une énorme déception.
Aussi plus qu'un peu problématique: certains personnages, dont le courtisan gay susmentionné et le fringant bondissant qui séduit Elizabeth et Mary de différentes manières, subissent des changements de personnalité radicaux et semblent ajuster leurs motivations pour s'adapter aux caprices de l'histoire. Ce manque de cohérence fait que beaucoup trop de points pivots de l'intrigue semblent arbitraires, comme si les cinéastes se rendaient compte que nous devons faire bouger les choses !
Focus Features présente un film réalisé par Josie Rourke et écrit par Beau Willimon, basé sur Queen of Scots: The True Life of Mary Stuart, de John Guy. Classé R (pour certaines violences et sexualité). Durée : 125 minutes. Ouvre le vendredi dans les théâtres locaux.
Pa: